Barro Bruñido

Se caracteriza por piezas con un acabado terso y brillante. Se elabora por medio de moldes de “apretón” donde se coloca el barro. Después de un secado y lijado se aplica una capa de engobe para cerrar los poros y dar una base para el dibujo. El color se logar por medio de diferentes tipos de arcillas. Posteriormente se realiza el bruñido que consiste en brotar la superficie con una piedra mineral. Finalmente se realiza la cocción a una temperatura de 500 a 600 °C.

Tonalá “Cuna Alfarera”

Municipio localizado en la zona centro del Estado de Jalisco. Su nombre proviene del vocablo Tonallan, que significa literalmente “Lugar por donde se lleva la cuenta de los días” que se ha interpretado hasta nuestros días  como “Lugar por donde sale el sol”.

En la época prehispánica Tonalá era una reino con influencias Toltecas y Zapotecas, que adoptaron la lengua náhuatl con vocablos autóctonos, creando así una cultura rica en costumbres, ideologías y dinámicas sociales.

La superficie de la región se encuentra sobre varios tipos de suelos con gran cantidad de material arcilloso, lo que resulto ser favorable para la producción alfarera.

Tonalá se ha destacado por su amplia variedad de estilos y por la presencia de grandes maestros alfareros que le imprimieron a la tradición cerámica su sello particular.

En las decoraciones de la alfarería tonalteca se destacan los motivos fitomorfos y zoomorfos,  identitarios de la zona como son  los nahuales. También se hayan representaciones de figuras de la independencia y la revolución como las águilas heráldicas. Finalmente se observan representaciones de tradiciones populares como la figura del patrón Santo Santiago y escenas costumbristas como la escenificación de la Danza de los Tastoanes.

El Premio Nacional de la Cerámica

Surge oficialmente el  29 de junio de 1977, en el Museo Regional de la Cerámica de Tlaquepaque, contando únicamente con dos categorías una en barro tradicional y otra en cerámica contemporánea.

A través de sus 38 ediciones la estructura se  ha ido modificando con el fin de lograr una mejor difusión, selección y alcance para el oficio alfarero.

Actualmente tiene como objetivo “Promover y fomentar la recuperación y la preservación de técnicas y diseños tradicionales de la alfarería mexicana, así como estimular la creatividad de los artesanos y artistas ceramistas para el desarrollo de nuevas propuestas tanto en la cerámica tradicional como en la cerámica contemporánea.”

En su ultima jornada contó con siete categorías donde se incluyen diferentes temáticas y técnicas, donde participaron productores de varias partes del país.

Exposición Premio Nacional de la Cerámica “Un recorrido por el imaginario mexicano”

Introducción

La elaboración de piezas cerámicas representa la culminación de la evolución humana y su concepción de los elementos terrenales. Ya que para la creación de una obra intervienen los cuatro elementos: aire, tierra, agua y fuego.

Siendo concebidos por el budismo como Maja Bhuta, y siendo adoptados por el hinduismo como Pach Maja Bhuta, donde se integra un quinto componente el akshá o éter (Alma). Finalmente los cinco elementos se incluyeron en la tradición japonesa conocida como Godai, que fue difundida en occidente.

La visión nipona asigna valores, actitudes y representantes a estos elementos,  que según ella son la clave para el equilibrio universal.

Los elementos se encuentran presentes en la cerámica, de modo que cada parte cumple un importante papel en la conformación de la pieza, la arcilla extraída de la tierra llamado CHI representa la estabilidad y la constancia, el agua SUI que brinda maleabilidad representa la adaptabilidad y la capacidad de cambio, el fuego denominado KA genera la temperatura necesaria durante la cocción y representa la energía, la pasión y la unión, el viento FU generado en el horno que es un factor que afecta el cocido de la pieza que representa la libertad, la voluntad y la sabiduría y finalmente KU que significa vacío o cielo, que es la energía y el espíritu brindado por el artesano en cada una de sus creaciones, que representa la capacidad de pensar y la creatividad.

Es de este modo que cada una de las obras creadas por los artesanos aquí expuestas son un representante de la entrega del hombre hacia su génesis, una expresión de la imagen de la sociedad a la que pertenece y son un vinculo entre la tradición cultural de México y un futuro lleno de esperanzas.

Por esto a través de los años el Premio Nacional de la Cerámica ha tenido el compromiso de reconocer su labor, laureando sus piezas como manifestaciones únicas que deben ser expuestas y disfrutadas por el público.